Unul dintre cei mai influenți compozitori ai cinematografiei moderne, John Williams, aduce în prim-plan o perspectivă surprinzătoare asupra propriilor creații. Autorul unor coloane sonore emblematic precum cele din „Star Wars”, „Jaws”, „E.T.”, „Indiana Jones” sau „Lista lui Schindler”, el consideră că muzica de film are un caracter efemer și fragmentar, neputând fi comparată cu lucrările concertistice.
În ciuda a 54 de nominalizări la Oscar și a cinci statuete câștigate, Williams afirmă că nu a fost niciodată un admirator al genului. „Muzica de film, oricât de bună ar fi – și de obicei nu este, în afară de câteva secvențe remarcabile – pur și simplu nu are aceeași consistență”, a declarat compozitorul. El subliniază că percepția publicului este adesea dictată de nostalgia asociată peliculelor, nu de valoarea muzicală intrinsecă.
Cu o carieră ce îi aduce recunoașterea drept cel mai nominalizat artist în viață din istoria premiilor Oscar, Williams a contribuit la zeci de proiecte memorabile. Colaborarea sa strânsă cu regizorul Steven Spielberg a fost una dintre cele mai fructuoase din industria cinematografică, rezultând în coloane sonore care au rămas în atenția publicului decenii întregi.
În afara cinematografului, Williams și-a îndreptat creativitatea căspre compoziții de concert, lucrări pentru evenimente olimpice și conducerea Orchestrei Boston Pops. Deși recunoaște presiunile și provocările asociate compunerii pentru film, el continuă să abordeze fiecare proiect cu rigoare și profesionalism.
Perspectiva sa autentică, uneori auto-criticală, reflectă o viziune profundă asupra artei compoziției și a modului în care muzica interacționează cu imaginea. Williams rămâne, în ciuda opiniilor sale paradoxale, unul dintre cei mai respectați și influenți compozitori ai erei moderne.
